--- title: Corso di Songwriting date: 2015-02-07 modified: "2026-05-29 13:38:10" author: amministratore2 url: "https://www.scuoladimusicacluster.it/corsi/songwriting.html?lang=it-IT" language: it-IT category: Corsi --- # Corso di Songwriting ## CORSO DI SONGWRITING ###### Composizione, testo, teoria musicale, arrangiamento, software e performance Un percorso completo per sviluppare una visione consapevole e professionale della scrittura musicale. Il corso affronta ogni aspetto della creazione di una canzone, dall’idea iniziale alla realizzazione completa, con un approccio pratico e analitico. Ogni allievo sarà guidato nella scrittura di un brano originale che verrà trascritto, arrangiato, prodotto e suonato da una band dal vivo.mailto:info@scuoladimusicacluster.it ### LA TUA CANZONE SUONATA DAL VIVO PORTA LIVE I FRUTTI DEL CORSO DI SONGWRITING ##### UN'OCCASIONE UNICA Ogni allievo del corso ha l’opportunità di ascoltare la propria canzone eseguita da una band professionale dal vivo. Questo momento rappresenta la conclusione del percorso formativo e l’ingresso nel mondo reale della musica, dove la scrittura incontra l’interpretazione e l’esecuzione collettiva. ##### COSA SUCCEDE IN PRATICA - Preparazione del brano con partiture e indicazioni dettagliate per ogni strumento - Prove guidate con i musicisti - Direzione musicale da parte dell’allievo - Esecuzione pubblica o in studio della propria canzone Registrazione audio e/o video dell’esecuzione finale ##### FINALITÀ DIDATTICHE - Verificare la solidità formale e musicale del brano - Imparare a comunicare con musicisti professionisti - Allenarsi alla gestione di prove musicali in contesto reale - Comprendere l'effetto sonoro del proprio arrangiamento - Vivere l’emozione di una performance reale della propria creazione ##### LA BAND Ogni esecuzione è frutto di un vero e proprio lavoro di ensemble, con attenzione al dettaglio e alla fedeltà artistica del brano originale. ### UNA SINTESI DEL PERCORSO L’esecuzione finale non è un semplice saggio. È un momento chiave in cui la creatività dell’allievo diventa suono, relazione, emozione condivisa. È la realizzazione concreta di un’intera visione musicale, con tutti i suoi passaggi: ideazione, scrittura, arrangiamento, preparazione e interpretazione. ### PROGRAMMA #### Corso di Songwriting #### Cenni di teoria musicale - Scale maggiori e minori - Armonizzazione della scala maggiore - Triadi maggiori, minori e accordi di settima - Funzioni armoniche e logiche compositive di base #### Composizione e scrittura creativa - Che cos’è una canzone? Che idea ho di canzone? - Analisi della struttura: intro, strofa, bridge, ritornello, special, finale, chiusura - Ascolto e studio delle caratteristiche strutturali dei principali generi di popular music: - pop, musica napoletana, jazz, rock, musica elettronica, heavy metal, rap, ska, soul, blues #### Melodia e armonia: da dove partire
 - Composizione a partire dalla melodia: creazione di una frase melodica di otto battute, analisi e armonizzazione - Composizione a partire dall’armonia: creazione e analisi di una sequenza armonica, generazione della melodia #### Analisi melodica e armonica di brani di successo
 - Analisi melodica e armonica di brani di successo - Note dell’accordo, note della scala, note tensive - Cromatismi e ambiguità tonali - Relazioni tra gli accordi, modulazioni, sostituzioni - Tecniche di voicing utilizzate nei brani - Sviluppo dell’idea melodica e armonica degli allievi a partire da esempi noti #### Il testo: di cosa parla la canzone?
 - Cosa voglio dire: costruzione del significato personale - Ascolti e riflessioni critiche su esempi tratti dalla canzone d’autore italiana #### Il testo: di cosa parla la canzone?
 - Cosa voglio dire: costruzione del significato personale - Ascolti e riflessioni critiche su esempi tratti dalla canzone d’autore italiana #### Breve storia della canzone d’autore in Italia
 - 1920/1940: La canzone nel ventennio fascista (Gill, Lescano, Petrolini, Spadaro, Barzizza) - Anni ’50: Pizzi, Tajoli + Quartetto Cetra, Carosone, Buscaglione - Anni ’60: Scuola genovese (Paoli, Tenco, Lauzi, Endrigo), Scuola milanese (Gaber, Jannacci), Marini, Bueno - Anni ’70: Dalla, Venditti, Guccini, Battiato, De Gregori - Anni ’80: Vasco Rossi, Fossati, Conte, Caputo, Pino Daniele, Arbore, Gaetano - Anni ’90–oggi: Capossela, Silvestri, Caparezza, Gazzè, Pausini, Amoroso #### Analisi di testi di brani di successo
 - Rime, assonanze, figure retoriche - Uso del “finto inglese” e delle soluzioni linguistiche pop - Scrittura, revisione e sviluppo del testo degli allievi #### Cenni di orchestrazione e arrangiamento - 
Scelta degli strumenti e funzioni timbriche - Estensione e caratteristiche degli strumenti a fiato - Arrangiamento vocale a due e tre voci - Tecniche a quattro voci: “Four Way Closed”, parallelismi, “Pastel Voicing” #### La sezione ritmica
 Funzione di basso, pianoforte, chitarra e batteria - Studio della chiave di basso - Creazione di un groove di basso coerente - Sviluppo di un walking bass - L’importanza delle sigle e della chiarezza nella scrittura per strumento #### Esercitazioni pratiche - 
Riarmonizzazione di melodie esistenti - Sviluppo di nuove idee melodiche e armoniche a partire da materiali dati #### Produzione e software
 - Uso di strumenti virtuali per comporre e registrare - Workstation e arranger: come simulare una band con strumenti digitali - Programma Finale: scrittura e impaginazione delle partiture - Programma Cool Edit: sequencing MIDI e audio - Ogni allievo lavora sul proprio computer, con installazione guidata dei due software #### Progetto finale
 Ogni partecipante svilupperà il proprio brano originale completo, comprendente: - Testo, melodia, armonia e struttura - Arrangiamento per band - Trascrizione e demo digitale